劉以鬯與香港摩登：文學‧電影‧紀錄片（黃勁輝）

這是一個苦悶的時代，每一個有良知的知識分子都會產生窒息的感覺。──劉以鬯
 
劉以鬯（1918-2018）是傳承上海現代主義與五四精神到香港最重要的人物。他在1930-1940年代摩登上海的氛圍之下成長，受到穆時英、施蟄存等新感覺派影響甚深。其後他兩度來到香港，面對當時中國內地政治動盪的環境，自感重返上海無望，遂以香港為家。
 
劉以鬯文學帶着濃厚的上海新感覺派色彩，更可以說，他將上海現代主義帶到香港繼續發展。有趣的地方是，上海曾經是1930-1940年代中國最摩登的城市，更是遠東最繁榮的都會。面對1960年代以後，香港都市的崛興，慢慢取代了上海的位置，後來更發展成國際金融中心。他見證了兩座城市最摩登的時期，現代主義亦在他身上看到從上海到香港的傳承，這是本書探討的主題。
 
雖然劉以鬯沒有正式參與過電影工作，但是他的文學啓發了香港重要的電影導演王家衛，製作了蜚聲國際的電影《花樣年華》，實是文學與電影的一大盛事。
 
 本書分為四個章節。
 
第一章分享本書作者兼劉以鬯紀錄片《1918》編導黃勁輝第一身的經驗　　
 
第二章探討劉以鬯的心理小說，前部分嘗試尋求一種科學而客觀的方法，剖析《酒徒》（1962）與上海新感覺派及西方意識流小說的關係。後部分討論《酒徒》以後，劉以鬯發展了兩種心理描寫手法，一種是混合深層與表層心理的書寫手法，另一種是純粹表層心理的書寫手法。
 
第三章嘗試以「城市圖像」的概念闡釋劉以鬯文本內各種城市時空演繹法與跨媒體經驗。劉以鬯對城市圖像的探索，當中以《對倒》（1972）成就最高。另一方面，本章透過「音樂結構」剖析意義的方法，整理出劉以鬯如何從電影媒體吸取描寫城市的手法，文學手法又如何啟發電影，表現二十世紀華文現代主義文學的文化多元與跨媒體互涉複雜現象。
 
第四章探討「現代復修」概念，解讀劉以鬯在財經或商業報刊連載的故事重編小說，尤其是中篇小說《寺內》（1964）那種雅俗共賞、新舊文字符號並存的作品。
 
 
目錄
序言
 
第一章   文學與影像的跨越：《1918》劉以鬯紀錄片製作實驗
一、追求一部「與眾不同」的紀錄片
二、香港作家劉以鬯的身份與情懷
三、「紀錄－劇情」：形式主義的影像實驗
四、紀錄片的放映及展望
 
第二章   劉以鬯與現代主義心理敘事
一、1960年代初《酒徒》與意識流小說
二、1960年代以後的實驗小說與現代心理敘事
 
第三章   城市圖像：電影與文學的互動
一、電影與現代華文文學的淵源
二、劉以鬯的城市圖像實驗
三、城市圖像的時空構成法：法國新小說與《對倒》
四、劉以鬯《對倒》與王家衛《花樣年華》電影的關係
 
第四章   劉以鬯與現代復修：一種歷史意義與文化價值的追尋
一、香港地緣文化的現代復修：現代復修觀念的形成與香港1960-1970年代文化環境
二、《寺內》的現代復修：新舊符號融合與施蟄存文本比讀
三、上海、香港的雙城魅力：記憶、當下、歷史
 
 
 
作者簡介
 
黃勁輝，電影編劇、導演、作家、學者。曾經憑電影《奪命金》（2011）劇本，榮獲台北金馬獎「最佳原著劇本」、香港電影評論學會「最佳編劇」及華語電影傳媒大獎「最佳編劇」等殊榮。該電影同時榮獲亞太影展「最佳影片」。較早期參與的劇本，包括梅艷芳、鄭秀文主演的高票房電影《鍾無艷》（2001）及柏林影展觀摩電影《辣手回春》（2000）等。著有短篇小說集《變形的俄羅斯娃娃》（2012）、《香港：重複的城市》（2009）等，編著《電影小說》（2014）。其短篇小說曾入選不同文學選集，包括《香港百年短篇小說精華》、《香港當代作家作品合集選》、《香港短篇小說選》等。 黃氏是山東大學哲學博士，香港大學哲學碩士，「文學與電影」叢書（香港大學出版社等）主編及策劃，該叢書出版包括《劉以鬯與香港現代主義》（2000）、《女性與命運：粵劇．粵語戲曲電影論集》（2000）、《香港文學與電影》（2012）、《香港影像書寫：作家、電影與改編》（2013）， 思考文學與電影之間的關係。黃氏對劉以鬯素有研究，曾與梁秉鈞合編《劉以鬯作品評論集》（2012）。 黃氏花了六年時間，堅持同期編導了兩部香港文學家紀錄片《劉以鬯：1918》及《也斯：東西》（台資「他們在島嶼寫作」系列2）。兩片風格迥異，尋求打破紀錄片與劇情片的限制。兩片在2015年台灣公映，2016年在香港公映。