Wabi-Sabi：給設計者、生活家的日式美學基礎 (李歐納．科仁(Leonard Koren))

李歐納．科仁於1994年寫下《Wabi-Sabi：給設計者、生活家的日式美學基礎》一書，以淺顯易懂的方式介紹每個日本人都知道、卻無法說清楚的Wabi-Sabi神祕美學。出版後引起熱烈迴響，隔年，日本出版了日文譯本，許多創作家更以Wabi-Sabi的概念來描述他們的作品，甚至因此獲得創作靈感，更引發了眾人透過Wabi-Sabi的討論，進而學習、感受日式美學的奧義。 
 
提到Wabi-Sabi一詞，一般人總會連想到萬物侘寂頹敗之美， 而其重要的代表人物則是日本茶道大師千利休。 千利休曾說過一句名言： 在茶道的一切儀式與器具當中，最重要的莫過於掛軸。  這些掛軸普遍表現出充滿禪意的原則。 作為日本茶道的一代宗師，千利休將「WABI茶」的意境發揮到極至。他一反當時奢華的茶文化，不用華美的茶器，而使用民間簡樸的茶器，回歸到茶對人內心的修持。
 
每個日本人都知道何謂wabi-sabi，但若要解釋，他們可能會猶豫很久，最後抱歉地說：「大概只有日本人才能體會。」這個神秘、日本人才懂的概念，正是日本千年美學基礎。無論京都的寺廟、庭院、屋瓦，還是東京的建築、茶碗、服飾，到處都是這個概念的展現。特別是在茶屋裡，每個動作與每樣器物，幾乎都是為了體會wabi-sabi而存在。
 
是的，千利休正是將wabi-sabi發揮得淋漓盡致的實踐者，而這本書則是第一本把wabi-sabi整理出來，讓大家都能懂的書。下次走進京都的廟宇，或捧起一個茶碗，除了驚歎，wabi-sabi還會讓你讀出它想說的話。
 
本書作者李歐納．科仁（Leonard Koren），曾在日本生活多年，擔任過著名日本雜誌BRUTUS的專欄作家長達三年。雖然受過專業建築訓練，但只蓋過一座茶屋。他在1994年寫下這本談wabi-sabi的專門著作，至今仍然是最多人引用討論的來源。